《吃货达人打卡吧》把打卡美食与趣味游戏相结合，吃货达人们需要“凭本事吃饭”。在“禁词餐厅”环节，规定成员们在吃饭过程中不能说“你”、“我”、“他”三个字，否则创业资金减半，并且失去该餐厅的吃饭权。大家从一开始的小心翼翼，到后来明目张胆钻规则漏洞：张口闭口都是“您”、“俺”和各种代称“黄鱼”、“海螺”、“龙虾”……尽管吃货达人们为了能吃上这口青岛美食使尽顺身解数，也还是避免不了语言习惯的巨大惯性，令吃货团数次与美食擦肩而过，而且输得越来越快，快到菜单都来不及看。经过多轮挑战，吃货达人们能否如愿品尝到青岛美食？

比如人称“香港第一才子”的梁浓刚，也贡献了一份力，定下了《新蜀山剑侠》可以朝着青春武侠片的路子推进，这直接促成了元彪、孟海、李赛凤等年轻演员的加盟。

电影中，饰演爸爸的韩彦博超能力是“隐身”，在拍摄时，他经常需要裸身上阵。开拍前，为了更贴近角色“邋里邋遢”的形象，韩彦博按照导演的希望增肥了20斤，韩彦博也揭秘了“增肥”的原因：因为自己和艾伦实际年龄大不了几岁，如果不增肥看起来不太像父子。宋阳感慨，“拍摄时，老韩要上半身全裸，要在零下二十度的外景拍摄时裸身，还要在雪地山坡打滚，在众人面前光着，生理和心理上都面临挑战”，韩彦博直言，“拍裸戏时确实特别不好意思，也是挣扎了很久，但为了喜剧包袱，什么都放下了”。

谍战故事真正动人心魄的力量，来自于谍战人物面对生死考验时，靠信仰克服内心的挣扎。《潜伏》《悬崖》等传统谍战剧大多是“全员明牌”的设定，这些作品不迷恋迷宫般的叙事架构，而在展现因信仰不同的殊死博弈上，深刻挖掘每一个角色背后复杂的人性，同时又呈现出历史的真实厚重，让观众代入其中。换句话说，让谍战故事回归到信仰与人性层面，才会产生历久弥新、让观众回味无穷的作品魅力。

中影青年电影人计划同时宣布第一批入选片单：《寻牛》《白菜玫瑰》《无人伴奏》《疯回路转》《一部很没有必要的电影》《地下火》《再见了，我们的幼儿园》《我的野生朋友》《有朋自远方来》《六度嫌疑》。十部作品主创也亮相活动，对各自项目进行介绍。

固然，电影、电视剧之间具有很强的相似性和亲缘性，但它们本质上是不同的媒介，有着不同的创作范式和相对稳定的艺术特征，观众对它们也有各自的审美期待。电视是小荧屏，与观众的视觉距离很近，镜头运动会相对舒缓单调，大量使用特写和近景，避免给观众带来眼花缭乱之感；电影是大银幕，包容的信息量更为丰富，镜头语言往往具备更强更丰富的动作性，综合运用推、拉、摇、移、跟、升、降等手法提升镜头语言的视觉冲击力和感染力。电视剧的篇幅具有很强的伸缩性，短一点的可以是如今12集的短剧规格，长一点的话可以长达四五十集甚至更多，叙事上它拥有多样的节奏选择，可以闲庭信步、不疾不徐，可以家长里短、细水长流，也可以反转不断、跌宕起伏；电影的篇幅相对固定，基本上就两个小时，对故事的独立、凝练与完整性有很高的要求，更多经由画面而非台词交代信息。电视剧的观看环境既个性又多元，而且可以暂停、可以倍速、可以重播，可以随时进入随时退出，甚至有时只是一种日常的背景声和陪伴，欣赏氛围更为轻松多元；院线电影上映时观众需要进入电影院的密闭空间，在两个小时的时间里屏蔽外界干扰、全身心地投入故事中，它具备艺术欣赏的特点，对故事的沉浸感提出更高的追求……这意味着，无论是“影改剧”还是“剧改影”，均有必要根据新媒介的特征在叙事上做出必要的调整。